PARIS : 

BNF : BIBLIOTHEQUE NATIONALE DE FRANCE : Quai François Mauriac, 75706 Paris. Tél : 01.53.79.59.59. Mardi/Samedi : 10h/19h. Dimanche :  13h/19h (fermeture des caisses à 18h) Fermé le lundi et les jours fériés : 31 décembre et 1er janvier / dimanche de Pâques /1er et 8 mai / jeudi de l'Ascension / dimanche de Pentecôte / 14 juillet / 15 août / 1er et 11 novembre / 24 et 25 décembre. Fermeture annuelle des sites parisiens (François-Mitterrand, Richelieu et Louvois, Bibliothèque de l'Arsenal et Bibliothèque-musée de l'Opéra) : du 1er au 10 septembre 2017 inclus.

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PARIS : 

CENTRE HOSPITALIER SAINTE-ANNE : 1 rue Cabanis, 75014 Paris. Mercredi/Dimanche : 14h/19h.

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PARIS :

CENTRE POMPIDOU : 4 rue Aubry le Boucher, 75004 Paris. Tél : 01.44.78.12.33

Accès : 111, rue Saint-Martin, 75004 Paris Code : 37 A 94 Escaliers C, sur la gauche dans la cour,

Horaires : Tous les jours, sauf le mardi et le 1er mai. Musée et Expositions : 11h/21h (fermeture des caisses à 20h).

Les expositions de la galerie 1 et 2 bénéficient d'ouvertures en nocturne le jeudi jusqu'à 23h

Atelier Brancusi : 14h à 18h, du mercredi au lundi

Bpi : du lundi au vendredi (sauf mardis) de 12h à 22h, week-end de 11h à 22h

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PARIS : 

CITE INTERNATIONALE DES ARTS : Lily Robert / 18 rue de l'Hôtel de ville, 75004 Paris. Tél : 01.43.70.03.01.Mercredi/Samedi sauf fériés : 14h/19h.

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PARIS : 

FONDATION LOUIS VITTON : 8 avenue du Mahatma Gandhi, Bois de Boulogne, 75116 Paris. Tél : 01.40.69.96.00. Lundi/Samedi sauf fériés : 10h/18h.

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PARIS :

GALERIES NATIONALES DU GRAND PALAIS :1 Avenue du Général Eisenhower, 75008 Paris. Tél : 01 44 13 17 30.

Mercredi/Samedi : 10h/22h, llundi et dimanche : 10h/20h. Fermeture le mardi et le 25 décembre.

Vacances de la Toussaint du 19 octobre au 2 novembre : tous les jours (sauf le mardi) de 10h à 22h. vacances de Noël du 21 décembre au 4 janvier : tous les jours (sauf mardi) de 9h à 22h.

 Renseignements : Tél : +33 (0)1 44 13 17 17 (serveur vocal)

Des visites guidées de l’exposition (90 minutes) et des ateliers pour enfants (2h en tout avec une visite spéciale) sont aussi organisés.

Métro : Franklin-Roosevelt ou Champs-Elysées-Clemenceau

Bus : lignes 28, 32, 42, 72, 73, 80, 83, 93

Stations Vélib' n° 8029 et 8001

Galerie Sud Est  entrée porte H 

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PARIS : 

GOETHE INSTITUT : 17 avenue d'Iéna, 75116 Paris. Tél : 01.44.43.92.51.

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PARIS :

HALLE SAINT-PIERRE : 2, rue Ronsard - 75018 Paris. Tél. : 33 (0) 1 42 58 72 89.

Attention nouveaux horaires à partir de septembre 2011 : le lundi ouvert de 13h à 18h.

jusqu’à cette date : ouvert tous les jours du lundi au dimanche de 10h à 18h. Fermeture billetterie à 17h30

Expositions temporaires : 7,50€, tarif réduit 6€.

En août : ouverture de 12h à 18h, fermé le weekend.

Fermetures annuelles : 25 décembre, 1er janvier. 1er mai, 14 juillet et 15 août.

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PARIS : 

INSTITUT DU MONDE ARABE : 1, rue des Fossés Saint-Bernard, 75005 Paris. Tél : 01.40.51.38.38. Mardi/vendredi  : 10h-18h. Samedi/Dimanche : 10h/19h. L'IMA est annuellement fermé le 1er mai.

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PARIS : 

INSTITUT GIACOMETTI : 5 rue Victor Schoelcher, 75014 Paris. Tél : 01.87.89.76.75.Mardi/Dimanche : 10h/18h. Fermé le 1er novembre, le 25 décembre 2019 et le 1er janvier 2020.

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PARIS :

INSTITUT METAPSYCHIQUE INTERNATIONAL : 11 rue Louise Weiss, 75013 Paris.

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PARIS : 

MAISON DE VICTOR HUGO : 6 place des Vosges, 75004 Paris. Tél : : 01 42 72 10 16. Mardi/Dimanche, et certains jours fériés (14 juillet et le 15 août) : 10h/18h. • 17h40 : dernière entrée. Fermé tous les lundis, ainsi que le 1er janvier, le 1er mai et le 25 décembre.

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PARIS : 

MUSEE D'ART ET D'HISTOIRE DE L'HOPITAL SAINTE-ANNE(MAHHSA) : 1 rue Cabanis, 75014 Paris. Tél :01.45.65.85.41. Mercredi/Dimanche : 14h/19h.

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PARIS : 

MUSEE D'ART ET D'HISTOIRE DU JUDAÏSME : LE MAHJ : 71, rue du Temple - 75003 Paris

Le musée est ouvert du mardi au vendredi : 11 h/18 h et le samedi et dimanche : 10  h/18 h. Nocturne des expositions le mercredi jusqu’à 21 h et le samedi, dimanche et jours fériés jusqu’à 19 h.

**** SI LEWEN : "Parade"

 

" Le mahJ présente les dessins de la série graphique The Parade de Si Lewen (1918–2016), réalisée en 1950. Peu connu en Europe, cet artiste américain d’origine polonaise a marqué la scène artistique américaine de l’après-guerre avec une œuvre conjuguant dessins, peintures et collages.

Engagé dans l’armée américaine, Si Lewen (Pologne, 1918 – États-Unis, 2016) débarque en 1944 dans une Europe qu’il a fuie une dizaine d’années plus tôt. Membre du Military Intelligence Service, il traverse de nouveau l’océan et le continent, et participe à la libération de Buchenwald, avant de retourner aux États-Unis, profondément marqué.

Cette expérience est une des sources de Parade, qu’il achèvera en 1950, une suite saisissante de soixante-trois dessins en noir et blanc qui forme le récit à la fois réaliste et allégorique de la montée du nazisme, de la guerre, de la Shoah et de la réconciliation des peuples.

« Je trouve votre œuvre très impressionnante d’un point de vue purement artistique. En outre, je trouve qu’elle a le réel mérite de combattre les tendances belliqueuses par le biais de l’art. Ni les descriptions concrètes ni les discours intellectuels ne peuvent égaler l’effet psychologique de l’art véritable. On a souvent dit que l’art ne devait se mettre au service d’aucune cause politique ou autre. Je ne suis pas de cet avis. » écrit Albert Einstein à Si Lewen en 1951." (NDM)

 

Exposition jusqu'au 8 mai 2022.

**** LE SEFER YETSIRAH : 

 

" À l’occasion du colloque « Le Sefer Yetsirah. Histoire et réception d’un texte kabbalistique majeur », organisé autour d’un manuscrit espagnol du XIIIe siècle de la Bibliothèque nationale de France, un accrochage est consacré à la fortune de ce texte attribué par la tradition au patriarche Abraham.

On y découvrira, aux côtés de ce manuscrit médiéval, plusieurs versions imprimées de la bibliothèque de l’Alliance israélite universelle – dont l’édition princeps éditée à Mantoue en 1562 –, témoignant de l’étude de ce manuscrit dans différents milieux juifs et chrétiens, ainsi qu’une œuvre unique calligraphiée en 2003 par l’artiste Frank Lalou, méditation contemporaine sur l’alphabet hébraïque et son pouvoir créateur." (nDM)

 

Exposition jusqu'au16 janvier 2022.

 

**** PATRICK ZACHMANN : "Voyage de mémoire".

 

"Est-on juif quand on ignore sa religion et sa culture ? À la fin des années 1970, Patrick Zachmann débute une longue « enquête » sur les juifs de France, à la recherche de sa propre identité.

Cette première grande exposition personnelle au mahJ d’un photographe vivant, membre de l'agence Magnum, présente près de 300 œuvres réalisées sur quatre décennies, dont de très nombreux inédits et un film, La Mémoire de mon père. De Paris à Marseille, du Chili au Rwanda en passant par l'Afrique du Sud, les photos de Patrick Zachmann nous révèlent un regard humaniste posé sur le monde, nourri par l’expérience juive et habité par les questions universelles de l’exil, de la disparition et de l’oubli". (NDM)

Grand entretien 8 décembre 2021

Le photographe Patrick Zachmann mène depuis près de quarante ans une « enquête d’identité » au parcours sinueux, explorant la sienne à travers celle des autres. Fils d’une mère venue d’Algérie et d’un père originaire de Pologne qui a toute sa vie gardé le silence sur la déportation de ses parents, il s’est d’abord intéressé aux juifs « visibles », hassidim d’Europe orientale, puis aux rescapés des camps de la mort, avant de s’autoriser à interroger par la photographie la judéité de sa propre famille. (NDM)

 

Exposition jusqu'au 6 mars 2022.

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PARIS :

MUSEE DU LOUVRE :

 36 Rue du Louvre, 75001 Paris. Tél : 01 40 20 58 24 Métro Palais-Royal.

TLJ. : 9h/18h, sauf mardi et fériés suivants : 1er janvier, 1er mai et 25 décembre. La fermeture des salles commence à 17h30.
Nocturnes jusqu'à 22h mercredi et vendredi (fermeture des salles à partir de 21h30). 
Gratuit le premier dimanche de chaque mois (hors exposition du hall Napoléon).
L'accès par la Pyramide et par la Galerie du Carrousel est ouvert de 9h à 22h, sauf le mardi.
Le passage Richelieu est ouvert de 9h à 18h, sauf le mardi.

**** VENUS D'AILLEURS : Matériaux et objets voyageurs

"  Cette exposition vous propose un voyage dans le temps et autour du monde. Une histoire racontée à travers les matériaux et les objets échangés entre des mondes lointains. Aux pierres, coquillages, ivoire ou bois rares s’ajoutent le voyage des animaux. Une fascination qui s’enrichit des mythes qui entourent leur origine". (NDM)

 

Exposition du 22 septembre 2021 au 4 juillet 2022.

**** PARIS-ATHENES NAISSANCE DE LA GRECE MODERNE (1675-1919)

 

"L’année 2021 marque un double anniversaire : le bicentenaire des débuts de la guerre de Libération de la Grèce, et l'entrée au Louvre de la Vénus de Milo. À cette occasion, l’exposition raconte à travers un parcours de 350 œuvres la redécouverte par les nations européennes de l’Antiquité grecque, ses monuments et ses chefs-d’œuvre, et la naissance d’un état moderne." (NDM)

 

" Exposition du 30 septembre 2021 au 7 février 2022.

**** DESSINS DE COSTUMES DE LA COLLECTION EDMOND DE ROTHSCHILD

 

Les costumes de spectacles au temps de Louis XIV sont dévoilés à travers une centaine de dessins.

 

Exposition jusqu'au 31 janvier 2022.

 

Hall Napoléon

**** PARIS-ATHENES : Naissance de la Grèce moderne (1675-1919)

Découvrez les liens qui unissent la Grèce et la culture européenne, en suivant notamment le fil des relations entre Paris et Athènes.

Exposition jusqu'au 7 février 2022.

 

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PARIS :

MUSEE DU LUXEMBOURG : 19 rue de Vaugirard, 75006 Paris. Vendredi/Lundi : 9h/22h. Mardi/Jeudi : 10h/20h

 

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PARIS :

MUSEE DU QUAI BRANLY : 37 QUAI BRANLY, 75007PARID. TEL : 01.56.61.70.00. TLJ. SAUF LUNDIS, 25 DECEMBRE ET 1ER MAI. 

HORAIRES : Lundi, mercredi, dimanche : 11h/19h// Jeudi, vendredi, samedi : 11h/21h.

EXCEPTIONS : VACANCES SCOLAIRES : 11H/19H  : LUNDI 8, 15, 22 ET29 FEVRIER. ET LUNDI 4, 11, 18 ET 25 AVRIL 2016. //NUIT DES MUSEES : SAMEDI 21 MAI, DE 18H A MINUIT // WEEK-END DES 10 ANS DU MUSEE : DU SAMEDI 25 JUIN A 11H AU 26 JUIN A 19H // JEUDIS 24 ET 31 DECEMBRE : FERMETURE A 18H. // GROUPES : ENTREE 9H30.

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PARIS : 

MUSEE PICASSO : Hôtel Salé, 5 rue de Thorigny, 75003 Paris. Tél : 01.85.56.00.36. TLJ. Sauf lundi. Samedi/ Vendredi : 10h30/18h. 

 

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PARIS :

MUSEE SINGER-POLIGNAC, CENTRE D'ETUDE DE L'EXPRESSION

CENTRE HOSPITALIER SAINTE-ANNE : 1, rue Cabanis 75014 Paris Tél. : 01 45 89 21 51. Mercredi /Dimanche : 14 h/19 h, nocturnes les jeudis jusqu’à 21 h

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ARLES : 

HOTEL DES ARTS  : 34 rue du Docteur Fanton, 13200 Arles. Tél : 04.90.96.76.06.

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AUBUSSON :

CITE INTERNATIONALE DE LA TAPISSERIE : Rue des Arts, BP 89. 23200 Aubusson. Tél : 09.72.48.15.64. 

De septembre à décembre et de février à juin : Mercredi /Lundi. Fermeture hebdomadaire le mardi.

9h30/12h et 14h/18h 

En juillet et août :  Mercredi/Lundi : 10h-18h  . Fermeture hebdomadaire le mardi matin.

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AUVERS-SUR-OISE : 

MAISON DU DOCTEUR GACHET : 78 rue Gachet, 95 430 Auvers-sur-Oise. Tél : 01 30 36 81. 

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BEAUVAIS : 

LE QUADRILATERE : 22 rue Saint-Pierre, 60000 Beauvais. Tél : 03.44.15.67.00. Mardi/Vendredi : 13h/18h. Samedi et dimanche : 10h/18h.

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BEDARIEUX : 

ESPACE D'ART CONTEMPORAIN : Maison des Arts - Espace Henri Pujol  19 avenue de l'Abbé Tarroux - 34600 Bédarieux. Mardi : 14h/18h, Mercredi : 9h/12h et 14h/18h. Jeudi : 9h30/12h et Vendredi et Samedi : 9h30/12h et 14h/18h. 

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BEGLES :

MUSEE DE LA CREATION FRANCHE : 58, avenue du Maréchal de Lattre de Tassigny 33130 BEGLES. Tél : 05-56-85-81-73. Horaires d’hiver : Novembre – Février : 14h – 18h // Horaires d’été : Mars – Octobre : 15h – 19h

L’architecte en charge de la rénovation-extension du musée de la Création Franche est désormais connu. Son projet permet de doter le musée de locaux adaptés à ses activités et à sa collection tout en respectant le bâtiment existant et l’environnement arboré qui l’entoure.

C’est le projet architectural de l’agence Basalt Architecture qui a été choisi par le jury du concours. La Ville de Bègles et Bordeaux Métropole, propriétaire-foncier de l’équipement depuis 2017, ont lancé un concours pour la maîtrise d’œuvre, portant sur la réhabilitation du bâtiment actuel, la construction d’une extension et la requalification des abords du musée.  Les travaux débuteront en 2022. Ils ont pour objectifs d’améliorer les conditions d’accueil des visiteurs et de conservation des œuvres, d’augmenter les espaces d’expositions, de doter le musée d’un espace dédié à ses ressources documentaires et de locaux adaptés à la gestion des œuvres et à la préparation des expositions.

L’équipe lauréate, menée par Basalt Architecture, a récemment réalisé la réhabilitation-extension du Muséum d’Histoire naturelle de Bordeaux, la restructuration-extension du musée d’art et d’archéologie de Guéret, ou encore celle du musée des Pêcheries à Fécamp. Elle s’est démarquée par une proposition originale et respectueuse de l’existant, du bâtiment actuel, comme du parc et de son environnement.

Un dialogue entre végétalisation et architecture

Le projet architectural sélectionné comprend la création de trois bâtiments, autour de la maison Sire, actuel musée. Pour une meilleure intégration de ces nouvelles entités, leur hauteur est limitée à celle du bâtiment existant, dont les volumes sont conservés.

Des façades en pierre assurent une continuité architecturale entre les bâtiments, reliés entre eux par un patio central, où se situe l’entrée du musée. Des passerelles rendent les circulations très fluides. À l’extérieur, les usages piétons et cyclistes du parc sont préservés par cette nouvelle configuration. Celle-ci valorise également le parc en lui-même, en faisant dialoguer végétalisation et architecture. L’aménagement du parc comprend l’installation de mobilier urbain et le maintien de l’aire de jeux au niveau du square Chopin. Enfin, ce projet privilégie les énergies renouvelables, grâce au recours à la géothermie et à l’énergie photovoltaïque.

Cet ambitieux projet architectural permettra le développement du musée et participera à son rayonnement au niveau métropolitain, national et international, tout en conservant son authenticité, chère aux yeux des Béglais. (NDM)

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BOURGES : 

CENTRE D'ART TRANSPALETTE : 26 route de la Chapelle, 18000 Bourges. Tél : 02.48.50.38.61. Mercredi/Samedi : 14h/19h.

**** Meg Boury - Morgane Denzler - Aurélie Ferruel & Florentine Guédon - Kako & Stéphane Kenkle - Le Nouveau Ministère de l’Agriculture - Pascal Rivet - Damien Rouxel - Eric Tabuchi & Nelly Monnier (ARN) - Nicolas Tubéry - Lois Weinberger : "Agir dans son lieu".

 

"Cycle d’expositions consacré aux liens qui existent entre les artistes et les paysan.nes, «Agir dans son lieu» est un projet au long cours. Après Yvetot et Les Arques, l’exposition s’installe au Transpalette à Bourges du 15 octobre 2021 au 16 janvier 2022. Sur une proposition de Julie Crenn, l’exposition propose une réflexion à voix multiples. Installations, sculptures, peintures, photographies, vidéos : l’exposition « Agir dans son lieu » rassemble des œuvres de quatorze artistes qui, individuellement ou collectivement, pensent les réalités plurielles du monde paysan à partir de leurs expériences, de leurs corps et de leurs histoires respectives.

« Agis dans ton lieu, pense avec le monde » a proclamé Édouard Glissant. Le Nouveau Ministère de l’Agriculture propose un système alternatif, un programme politique agroécologique, respectueux des terrestres. À La Réunion, Kako et Stéphane Kenkle travaillent à terre pour cultiver des fruits et des légumes. Ils se disent artgriculteurs et tendent à une autonomie alimentaire. Nelly Monnier et Éric Tabuchi parcourent la France de fond en comble, ielles archivent un patrimoine de formes et de vies souvent invisibles. Aurélie Ferruel et Florentine Guédon fouillent un autre patrimoine, celui de la transmission gestuelle et orale, qu’elles instillent dans leurs œuvres sculpturales et performatives. Dans la ferme familiale en Bretagne, Damien Rouxel performe le genre, la famille et l’histoire de l’art. Pascal Rivet sculpte les outils du monde paysan. Nicolas Tubéry réalise des installations (film et sculpture) à travers lesquelles il nous donne à voir et à ressentir le quotidien des paysans qu’il rencontre. Les photographies sculpturales de Morgane Denzler manifestent les relations sensibles entre les éleveur.ses, les brebis et le lieu qu’ielles habitent. L’exposition représente aussi une occasion pour rendre hommage à Lois Weinberger (1947-2020). Artiste, botaniste et archéologue, il a, toute sa vie, sondé la terre en quête d’histoires (personnelles et collectives), mais aussi pour nous alerter à propos des plantes invisibles, celles que beaucoup nomment encore « les mauvaises herbes ». Dans les jardins, sur les trottoirs ou dans les tiers lieux, ces plantes méprisées possèdent des propriétés importantes que l’artiste s’est attaché à rendre visibles.

Individuellement ou collectivement, quatorze artistes invité.es pensent les réalités plurielles du monde paysan à partir de leurs expériences, de leurs corps et de leurs histoires respectives. Un mouvement s’opère entre l’art et l’agriculture, et inversement. Il s’agit alors de fabriquer et de proposer une conversation entre deux territoires pensés séparés, et pourtant, portent des points communs et essentiels. Une conversation nourrie de choix (philosophiques, plastiques, économiques, politiques) qui nous invite à (re)penser les interdépendances, les invisibilisations, les absurdités, les violences, les nécessités. Des choix, les leurs et les nôtres, qui ont des conséquences directes sur le vivant dans son ensemble." (NDM)

 

Exposition du 15 octobre 2021 au 16 janvier 2022.

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 BROU : 

MONASTERE ROYAL :63 boulevard de Brou, 01000  Brou. Tél : 04.74.22.83.83. TLJ. sauf fériés : 9h/12h et 14h/17h. 

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CAEN : 

MUSEE DES BEAUX-ARTS : Le Château, 14000 Caen. Tél : 02.31.30.47.60. TLJ. sauf mardi :  9h30/18h. 

Fermé le 1er janvier, dimanche de Pâques, 1er mai, Ascension, 1er novembre et 25 décembre.

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CANNES : 

POLE ART MODERNE ET CONTEMPORAIN (PAMoCC) : 47 boulevard de la Croisette, 06400 Cannes. Tél : 04.97.06.45.21. Lundi/Vendredi : 9h/17h.

**** KEHINDE WILEY, OLIVIER MASMONTEIL ET LOUIS CANE

"Déployée sur trois lieux, la programmation d'art contemporain de la Ville de Cannes pour l'été 2020 témoigne de la volonté de montrer les diverses facettes de la création contemporaine. Trois artistes vivants, deux générations, deux continents, tous viscéralement attachés au langage de la figuration, mais qui cherchent à en repousser les limites : le parcours d'art contemporain cannois propose, à travers ces trois expositions profondément différentes, des approches à la fois radicales et complémentaires de l'art de notre époque." (NDM)

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CANNES : 

CENTRE D'ART LA MALMAISON : 47 boulevard de la Croisette, 06400 Cannes. Tél : 04.97.06.45.21. Lundi/Vendredi : 9h/17h.

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CANNES : 

LA VILLA DOMERGUE : 15 avenue Fiesole 06400 Cannes. Tél : 04.97.06.44.90. Ouvert uniquement pendant l'exposition d'été.

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CANNES : 

LE SUQUET DES ARTISTES : 7 rue Saint-Dizier, 06400 Cannes. Tél : 04.97.06.44.90.  Tous les week-ends. : 10h/ 13h et 14h /18h.

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CHAROLLES : 

MUSEE DU PRIEURE : 4 rue du Prieuré, 71120 Charolles. Tel : 03.85.24.24.74. TLJ. : 14h/18h.

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CHAMARANDE : 

CHATEAU : 38 rue du Commandant Maurice Arnoux, 91730 Chamarande. Tél : 01.60.82.52.01. Lundi/Dimanche : 9h/18h.

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CHAUMONT-SUR-LOIRE :

CENTRE D'ART ET DE NATURE : Centre régional de Chaumont-sur-Loire (41150). Tél : 02.54.20.99.22.

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CHERBOURG :

LE POINT DU JOUR : 107 avenue de Paris, 50100 Cherbourg. Tél. 02 33 22 99 23. Mercredi/Vendredi : 14h/18h. Samedi, Dimanche : 11h/19h

 

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CLAMART :

CENTRE D'ART CONTEMPORAIN CHANOT : 33 rue Brissard 92140 Clamart. Tél : 0147 36 05 89. Mercredi, Vendredi, Samedi, et Dimanche : 14 h/18 h, sauf fériés. Entrée Gratuite.

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COLMAR : 

MUSEE UNTERLINDEN : Place Unterlinden 68000 Colmar. Tél : 03.89.20.15.50. Lundi/Mercredi : 9h/18h. Jeudi/dimanche : 9h/18h.Pemier jeudi du mois : 9h/20h. Fermé le mardi.

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CORBIGNY : 

ALTER EGO : Musée des mondes imaginaires : 7 rue de l'Anguison. Mardi/Samedi : 15h/19g. Vendredi : 9h/12h et 15h/19h.

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DICY :

LA FABULOSERIE : 1 rue des Canes, 89120 Dicy. Tél : 03.86.63.64.21. Ouverture du 1 avril au 2 novembre : 

Avril, mai, juin : Samedi, Dimanche et fériés / 13H30/18H.

Juillet/Août : TLJ. : 11h/19h.

tous les jours de 11h à 19h  y compris les 14 juillet et 15 août.

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DRAGUIGNAN :

CHAPELLE SAINT SAUVEUR 

ORGANuGAMMusEum : 12 rue de la Roque, 83300 Draguignan Tél : 04 94 84 54 31. : Mardi /Samedi : Sur RDV.

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DUNKERQUE : 

LIEU D'ART ET D'ACTION CONTEMPORAINE : LAAC : 302 avenue des Bordées, 59140 Dunkerque  Tél : 03.28.29.56.00. Mardi /Vendredi : 9h30/18h. Samedi et Dimanche : 10h/18h.

Fermé exceptionnellement : Le 1er janvier, le 1er novembre, 24 décembre après-midi, 25 décembre, 31 décembre après-midi. L'après-midi de Mardi Gras et le dimanche du Carnaval, 1er mai et 15 août.

**** MARINETTE CUECO : "L'ordre naturel des choses"

 

"Fibres végétales nouées ou tressées, installations éphémères faites d’éléments naturels, accumulation de plantes séchées ou minéraux souvent monochromes... : la rétrospective d’ampleur de l’oeuvre de Marinette Cueco présentée au LAAC Lieu d’Art et Action Contemporaine de Dunkerque jusqu'au 6 mars 2022 propose un parcours thématique au travers des grandes séries d’installations développées depuis le début du travail de l'artiste sur le naturel. Marinette Cueco pratique la tapisserie, d’abord avec des fibres animales et végétales transformées, puis avec des matériaux bruts, naturels, avec une prédilection pour les mauvaises herbes, l’humus... qu’elle travaille comme des textiles. Une oeuvre spécialement créée pour le LAAC est également installée dans le jardin de sculptures du musée. L’accrochage est enrichi de documentation et d’archives.

L’exposition « Marinette Cueco, L’Ordre naturel des choses » au Lieu d’Art et Action Contemporaine s’inscrit dans un mouvement de redécouverte de cette artiste, dont les oeuvres ont été montrées ces dernières années à l’occasion de plusieurs expositions monographiques et collectives. Elle constitue la première rétrospective d’ampleur que lui consacre un musée de France. Cette exposition manifeste l’ambition du LAAC de mettre en avant des figures artistiques fortes de la scène française, dont le travail a émergé au cours des Trente Glorieuses et qui sont toujours d’actualité. Le commissariat est assuré par la critique d’art Évelyne Artaud et la commissaire d’exposition Elena Groud, en étroite collaboration avec l’artiste.

L’exposition propose un parcours thématique au travers des grandes séries d’œuvres développées par Marinette Cueco depuis le début de son travail sur le monde végétal. Elle propose une sélection d’oeuvres qui représente en quelque sorte le jardin imaginaire et bien réel de l’artiste : herbiers géants, entrelacs et tissages de végétaux aux formes géométriques installés au sol et sur les murs, série des ardoises récentes. L’originalité de l’exposition réside dans le fait de présenter l’oeuvre de l’artiste dans toute sa diversité en proposant un balayage des périodes de création, des techniques et matériaux employés. L’artiste a également réalisé également une installation in situ dans le jardin de sculptures du musée.

 

Exposition jusqu'au 6 mars 2022.

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DUNKERQUE : 

FRAC GRAND LARGE HAUTS DE FRANCE : 503 avenue des Bancs de Flandres 59140 DUNKERQUE. Tél : 03.28.65.84.20. Mercredi/Vendredi : 14h/18h. Weekends (octobre/Mars) : 10h/18h.

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ECOUEN :

MUSEE NATIONAL DE LA RENAISSANCE : 94440 Château d'Ecouen. Tlj. sauf le mardi : 9h30/ 12h45 et d14h/ 17h45 (17h15 à partir du 01/10/13)

accès : par le train (SNCF) : gare du Nord banlieue : ligne H (voie 30 ou 31) 25 minutes direction Persan-Beaumont / Luzarches par Monsoult, arrêt gare d'Écouen- Ezanville, puis autobus 269, direction Garges-Sarcelles (5 min), Arrêt Mairie/Eglise (ou rejoindre le musée à pied depuis la gare (20 min) par la forêt) par la route : (à 19 km de Paris) autoroute A1 depuis la Porte de la Chapelle suivre Roissy CDG, sortie Goussainville / Cergy- Pontoise par la Francilienne (D104), direction Cergy- Pontoise, puis RD 316 (N16) en direction de Paris.

Tarifs : 7 €, TR 5,50 €. Gratuit pour les moins de 26 ans et pour tous le 1erdimanche du mois ainsi que le WE des journées du Patrimoine

 

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EPINAL :

MUSEE DE L'IMAGE : Cité de l'image, 42 quai de Dogneville, 88000 Epinal. Tél : 03.29.81.48.30.

Du 1er septembre au 30 juin : tous les jours 9h30-12h /14h-18h sauf lundi 14h-18h(fermé le matin), vendredi9h30-18h, dimanche et jours fériés (sauf lundi férié)10h-12h / 14h-18h

En juillet et août : tous les jours 10h-18h, sauf lundi 14h-18h (fermé le matin).

Fermeture exceptionnelle du Musée de l’Image les 25 décembre et 1er janvier.

**** POSADA, génie de la gravure.

 

Première rétrospective en France de l’artiste Mexicain José Guadalupe Posada (1852-1913)

" José Guadalupe Posada est un homme au destin singulier, qui a délaissé une carrière toute tracée pour mettre son talent au service de la presse populaire : illustrations de faits divers, contes, chansons... - rappelant la production imagière française, particulièrement celle d’Épinal, qui connaît un âge d’or au XIXe siècle.

 

Par sa maîtrise technique de la gravure au burin et de la zincographie, Posada magnifie des scènes à l’expressivité exacerbée et crée des chefs-d’œuvre de composition effrayants ou burlesques. Auteur de plus de dix mille estampes, il meurt oublié. Posada est redécouvert entre les deux guerres par l’avant-garde artistique : les muralistes au Mexique - Diego Rivera en tête -, les surréalistes en France.

 

Sa gloire posthume doit beaucoup à ses calaveras, figures de squelettes dansant, riant intimement associés à la culture mexicaine, mais qui ne représentent pourtant qu’une petite partie de son œuvre. La richesse de sa production méritait d’être enfin connue. C’est l’objectif de cette exposition, première rétrospective en France de l’œuvre de Posada, conçue à partir de l’exceptionnelle collection de Mercurio López Casillas. Elle nous permet d’admirer l’inventivité et la dextérité d’un des grands maîtres de la gravure internationale." (NDM)

 

Exposition du 5 février au 18 septembre 2022.

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ESCOLIVES-SAINTE CAMILLE :

MUSEE PIERRE MERLIER : Moulin du Saulce, Chemin du Saulce, 89290 Escolives-Sainte-Camille. Tél : 06.75.12.87.04. TLJ. sauf mardi : 14h/19h. 

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FONTENOY :

CENTRE REGIONAL D'ART CONTEMPORAIN : Château du Tremblay, 89520 Fontenoy. Tél : 03.89.44.02.18. Fermé le lundi, sauf férié : 14h/19h.

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GIVERNY :

MUSEE DES IMPRESSIONNISMES : 99 rue Claude Monet, 27620 Giverny0 Tél : 02.32.51.94.65.

Ouvert du 28 mars au 2 novembre 2014 : TLJ. : 10h/18h. Ouvert les jours fériés. Gratuit le 1er mai.

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HAUTERIVES :

PALAIS IDEAL DU FACTEUR CHEVAL : 8 rue du Palais Idéal, 26390 Hauterives. Tél : 04.75.68.81.19. TLJ. : 9h30/18h30.

**** AGNES VARDA : "Architextures et perspectives"

 

"Deuxième volet de la trilogie d’expositions consacrée à Agnès Varda au Palais idéal du facteur Cheval, Architextures et perspectives met en lumière un nouveau point commun entre ces deux illustres créateurs.

Agnès Varda se rend au Palais idéal pour la première fois dans les années 50 et y reviendra tout au long de sa vie. 

Le parcours explore les liens tissés par Agnès Varda dans son œuvre avec l’architecture et les met en perspective. Les réponses sont riches et à plusieurs niveaux : l’architecture évoquée littéralement à l’image (le court-métrage  Les dites Cariatides, l’installation La terrasse Le Corbusier-Les gens de la terrasse), l’élaboration d’installations qui mettent en jeux les notions d’espaces et d’habitat (Les Cabanes de Cinéma) ou encore les liens directs avec le Palais idéal du facteur Cheval et la curiosité d’Agnès Varda pour d’autres créateurs récupérateurs (de Simon Rodia qui a construit les Watts Tower à Los Angeles à l’artiste Pony dans le film  Visages Villages).

Des photographies inédites et un montage d’extraits de ses films mettent en lumière son sens de la composition et son intérêt pour les textures, les matières qui viennent donner une autre dimension à cette notion d’architexture, comme une signature…

Si le facteur Cheval a construit son Palais dans son potager, Agnès Varda a aussi conçu ses propres architectures : « Je bâtis des cabanes avec les copies abandonnées de mes films. Abandonnées parce qu’inutilisables en projection. Devenues des cabanes, maisons favorites du monde imaginaire ». (NDM)

 

Exposition du 15 octobre 2021 au 3 avril 2022.

**** Agnès Varda. Architextures et perspectives

 

L’exposition – réunissant des photographies inédites, un montage d’extraits de films et quatre maquettes des Cabanes d’Agnès Varda – explore les liens tissés par la célèbre réalisatrice avec l’architecture et les met en perspective avec l’œuvre du Facteur Cheval.

 " Après le succès en 2020 de Correspondances, premier volet de la trilogie Agnès Varda vu par 148.000 visiteurs, le Palais idéal présente jusqu’au 3 avril 2022 Architextures et perspectives, deuxième volet dévoilant un nouveau lien entre le facteur Cheval et la célèbre réalisatrice : l’architecture.

 

Ni Ferdinand Cheval, ni Agnès Varda ne sont architectes. Pourtant dès le début du projet, l’architecture s’est imposée comme un thème majeur reliant les deux créateurs. Quand le facteur Cheval construit son Palais idéal dans son potager, Agnès Varda construit ses cabanes. Non habitables, elles sont avant tout un geste artistique fort à partager avec le Monde. Ainsi, l’exposition présente, les quatre cabanes maquettes-oeuvres d’art conçues par Agnès Varda, ses Mini cabanes de Cinéma.

Ferdinand Cheval aussi, à sa manière, a conçu des maquettes. Sur la façade Ouest de son bâtiment trônent les reproductions miniatures du Temple Indou, Chalet Suisse, Maison Blanche, Maison Carré d’Alger, Château du Moyen-Age. Il s’agit d’une façon de représenter l’architecture, pour la garder en mémoire et la partager avec d’autres. Il en va de même avec l’œuvre photographique de Agnès Varda présentée dans l’exposition. Ces photographies inédites mettent en lumière son sens de la composition et son intérêt pour les textures qui viennent donner une autre dimension à cette notion d’architexture ; elles montrent aussi l’attachement de Agnès Varda pour les créateurs singuliers : des jardins de Bomarzo en Italie, aussi appelé « Le Parc des monstres », aux Watts Towers réalisées par Simon Rodia à Los Angeles.

 

Agnès Varda filmait au plus près des gens et des vies, avec une acuité, une intelligence fulgurante. Ainsi finalement, l’exposition semble délivrer un nouveau message : l’architecture ne vaut que par ceux qui l’habitent. Que ce soit La Terrasse du Corbusier à Marseille, les Sculptures Jeux de Pierre Székely à Clamart, le Palais idéal du facteur Cheval ou encore les cabanes de pécheurs sur la plage de Sète, ces lieux sont faits pour être traversés et vécus.

 

Exposition Jusqu’au 3 avril 2022